domingo, 28 de junio de 2009
MICHEL CAMILO & TOMATITO - SPAIN AGAIN (2006)
1-El Dia Que Me Quieras.
2-Libertango.
3-Euga Y Mistertio.
4-Adios Nonino.
5-Stella By Strarlight.
6-Twilight Glow.
7-A Los Nietos.
8-La Tarde.
9-La Fiesta.
10-Rom Within.
11-Amor De Conuco.
Michael Camilo - Piano
Tomatito - Flamenco Guitar
Tomatito - Flamenco Guitar
pass:unplanmaestro
CHKFT - 2009
Avenida Revolution
Soap On A Rope
Sexy Little Thing
Oh Yeah
Runnin' Out
Get It Up
Down The Drain
My Kinda Girl
Learning To Fall
Turnin' Left
Future In The Past
Sammy Hagar (Van Halen) - Vocals
Michael Anthony (Van Halen) - Bass
Joe Satriani - Guitars
Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) - Drums
Michael Anthony (Van Halen) - Bass
Joe Satriani - Guitars
Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) - Drums
pass:unplanmaestro
LITO VITALE - ESE AMIGO DEL ALMA (1988)
La vida es un tango
Estar entre nosotros
Ese amigo del alma
Recuerdos en mi bemol
Estar vivo hoy
La luz sagrada
Súbito pianissimo
LITO VITALE - TECLADOS Y ARREGLOS
MARCELO TORRES - BAJO
MANUEL MIRANDA - AEROFONOS
CRISTIAN JUDURCHAN - BATERIA 1,3,5,6
JOTA MORELLI - BATERIA 2,4
::sin duda un album unico y fresco dentro de lo intrumental argentino de esa epoca, que sin embaro hoy en dia sigue vigente::
MARCELO TORRES - BAJO
MANUEL MIRANDA - AEROFONOS
CRISTIAN JUDURCHAN - BATERIA 1,3,5,6
JOTA MORELLI - BATERIA 2,4
::sin duda un album unico y fresco dentro de lo intrumental argentino de esa epoca, que sin embaro hoy en dia sigue vigente::Lic. RUJEN
pass:unplanmaestro
jueves, 18 de junio de 2009
miércoles, 17 de junio de 2009
CHROMA KEY - YOU GO NOW (2003)
1. Get Back in the Car (5:05) 2. Another Permanent Address (5:05) 3. Nice to Know (4:31) 4. Lunar (3:14) 5. When You Drive (5:27) 6. Subway (4:37) 7. Please Hang Up (1:59) 8. Astronaut Down (4:56) 9. You Go Now (4:23)
Kevin Moore / vocals, keyboards, bass
David Iscove / guitar
Steve Tushar / additional guitar (track 2)
David Iscove / guitar
Steve Tushar / additional guitar (track 2)
Chroma Key es el nombre bajo el cual graba el ex teclista de Dream Theater, Kevin Moore. A pesar de ser primariamente un proyecto solista de Kevin Moore, varios músicos han grabado como parte de Chroma Key con Kevin, como el bajista Joey Vera, el baterista Mark Zonder, y el guitarrista Jason Anderson.
La música de Moore es una mezcla de rock progresivo y electrónica e incluso algo de ambient, con sonidos de teclado detallados y un cierto humor o ambiente oscuro.
La música de Moore es una mezcla de rock progresivo y electrónica e incluso algo de ambient, con sonidos de teclado detallados y un cierto humor o ambiente oscuro.pass : unplanmaestro
JOE SATRIANI - SURFING WITH THE ALIEN (1987)
1. "Surfing With The Alien"
2."Ice 9"
3. "Crushing Day"
4. "Always With Me, Always With You"
5. "Satch Boogie"
6. "Hill Of The Skull"
7. "Circles"
8. "Lords Of Karma"
9. "Midnight"
10. "Echo"
* Joe Satriani - guitarra, bajo, teclados, percusión, programación de tambores.
* Bongo Bob Smith - programador de batería, diseño de sonido, percusión.
* Jeff Campitelli - batería, percusión.
* John Cuniberti - percusión
* Jeff Kreegar - pre-producción de programación y diseño de sonido.
Surfing With the Alien se considera como uno de los mejores albumes de guitarra instrumental del rock
según la encuesta anual de lectores de la revista estadounidense Guitar Player.
El álbum contiene rapidas y complejas canciones como "Surfing with the Alien" y "Satch Boogie", en contraste a canciones como "Always With Me, Always With You" y "Echo" que son bastante lentas y melodicas. También notable es "Midnight", que utiliza la tecnica de tapping con dos manos a una gran velocidad. Para fans del rock instrumental, el álbum se ha convertido en esencial.
* Bongo Bob Smith - programador de batería, diseño de sonido, percusión.
* Jeff Campitelli - batería, percusión.
* John Cuniberti - percusión
* Jeff Kreegar - pre-producción de programación y diseño de sonido.
Surfing With the Alien se considera como uno de los mejores albumes de guitarra instrumental del rock
según la encuesta anual de lectores de la revista estadounidense Guitar Player.
El álbum contiene rapidas y complejas canciones como "Surfing with the Alien" y "Satch Boogie", en contraste a canciones como "Always With Me, Always With You" y "Echo" que son bastante lentas y melodicas. También notable es "Midnight", que utiliza la tecnica de tapping con dos manos a una gran velocidad. Para fans del rock instrumental, el álbum se ha convertido en esencial.
pass: unplanmaestro
BLOODBATH - SOUL EVISCERATION (At Wacken Open Air)
* Mikael Åkerfeldt - Voz
* Per 'Sodomizer' Eriksson - guitarra
* Anders 'Blakkheim' Nyström - Guitarra
* Jonas Renkse - Bajo
* Martin "Axe" Axenrot - Batería
* Per 'Sodomizer' Eriksson - guitarra
* Anders 'Blakkheim' Nyström - Guitarra
* Jonas Renkse - Bajo
* Martin "Axe" Axenrot - Batería
Bloodbath es una banda sueca de death metal proveniente de Estocolmo, formada en el 2000.
el vocalista Mikael Åkerfeldt (Opeth), el baterista Dan Swanö (Edge of Sanity, Nightingale, y más), el guitarrista Anders "Blakkheim" Nyström (Katatonia, Diabolical Masquerade), y el bajista Jonas Renkse (Katatonia, October Tide).
En el 2004 Mikael Åkerfeldt dejó Bloodbath para poder dedicar más tiempo a Opeth, su banda principal. Para reemplazarlo, Bloodbath trajo al conocido Peter Tägtgren (Hypocrisy). La alineación de la banda cambió después cuando Dan Swanö pasó a tocar la guitarra en lugar de la batería. Martin Axenrot (Witchery, Satanic Slaughter, Opeth) tomó su lugar y la banda pasó a ser más grande y más en serio; ya no funcionando como un proyecto alterno. El segundo lanzamiento de la banda, Nightmares Made Flesh, se lanzó en europa el 27 de septiembre de 2004.
En febrero de 2005, el nuevo vocalista Peter Tägtgren dejó la banda por "horarios conflictivos". El mismo año, Mikael Åkerfeldt volvió a la banda para una sola presentación en vivo en el Germany's Wacken Open Air Festival el 15 de agosto
.:ARCHIVO en formato AVI, buena calidad de esta banda EXTREMA, sorpresa para algunos, pero muy recomendable:.
el vocalista Mikael Åkerfeldt (Opeth), el baterista Dan Swanö (Edge of Sanity, Nightingale, y más), el guitarrista Anders "Blakkheim" Nyström (Katatonia, Diabolical Masquerade), y el bajista Jonas Renkse (Katatonia, October Tide).
En el 2004 Mikael Åkerfeldt dejó Bloodbath para poder dedicar más tiempo a Opeth, su banda principal. Para reemplazarlo, Bloodbath trajo al conocido Peter Tägtgren (Hypocrisy). La alineación de la banda cambió después cuando Dan Swanö pasó a tocar la guitarra en lugar de la batería. Martin Axenrot (Witchery, Satanic Slaughter, Opeth) tomó su lugar y la banda pasó a ser más grande y más en serio; ya no funcionando como un proyecto alterno. El segundo lanzamiento de la banda, Nightmares Made Flesh, se lanzó en europa el 27 de septiembre de 2004.
En febrero de 2005, el nuevo vocalista Peter Tägtgren dejó la banda por "horarios conflictivos". El mismo año, Mikael Åkerfeldt volvió a la banda para una sola presentación en vivo en el Germany's Wacken Open Air Festival el 15 de agosto
.:ARCHIVO en formato AVI, buena calidad de esta banda EXTREMA, sorpresa para algunos, pero muy recomendable:.
Lic. RUJEN
lunes, 15 de junio de 2009
THE GATHERING - HOME (2006)
01. Shortest Day
02. In Between
03. Alone
04. Waking Hour
05. Fatigue
06. A Noise Severe
07. Forgotten
08. Solace
09. Your Troubles Are Over
10. Box
11. The Quiet One
12. Home
13. Forgotten Reprise
* Anneke van Giersbergen - lead singer/guitars
* René Rutten - guitars/flute
* Marjolein Kooijman - bass
* Hans Rutten - drums
* Frank Boeijen - keyboards
* René Rutten - guitars/flute
* Marjolein Kooijman - bass
* Hans Rutten - drums
* Frank Boeijen - keyboards
::ni por cerca soy seguidor de esta banda ya que no me banco mucho el recurso trillado en la forma de vocalizar de Anneke, sin embargo tanto HOME como SOUVENIR y HOW TO MEASURE A PLANET...me parecen discos personales en su composicion y en evolucion constante. HOME, es el ultimo disco con esta formacion y refleja un grado de madurez de la banda notoria::
LIC.RUJEN
pass: unplanmaestro
W.A.S.P - THE CRIMSON IDOL (1992)
1. "The Titanic Overture" – 3:23
2. "The Invisible Boy" – 4:04
3. "Arena of Pleasure" – 4:06
4. "Chainsaw Charlie (Murders in the New Morgue)" – 7:36
5. "The Gypsy Meets the Boy" – 4:08
6. "Doctor Rockter" – 3:43
7. "I Am One" – 4:27
8. "The Idol" – 5:20
9. "Hold on to my Heart" – 4:14
10. "The Great Misconceptions of Me" – 9:29
* All songs written, composed, arranged and produced by Blackie Lawless.2. "The Invisible Boy" – 4:04
3. "Arena of Pleasure" – 4:06
4. "Chainsaw Charlie (Murders in the New Morgue)" – 7:36
5. "The Gypsy Meets the Boy" – 4:08
6. "Doctor Rockter" – 3:43
7. "I Am One" – 4:27
8. "The Idol" – 5:20
9. "Hold on to my Heart" – 4:14
10. "The Great Misconceptions of Me" – 9:29
* Blackie Lawless – vocals, lead guitars, rhythm guitars, bass guitar, keyboards
* Bob Kulick – lead guitar
* Frankie Banali – drums
* Stet Howland – drums
* Bob Kulick – lead guitar
* Frankie Banali – drums
* Stet Howland – drums
La historia de The Crimson Idol gira en torno a un adolescente llamado Jonathan. Él es el hijo de William y Elizabeth Steel, y hermano de Michael. Michael es el hijo favorito de sus padres, pero Jonathan es un completo fracaso en sus ojos.
Él se escapa de la casa después de que su hermano muere en un accidente de coche, y empieza a vagar por las calles, haciendo adictos a las drogas y el alcohol.
Cuando camina pasado una tienda de música, que ve una guitarra y quiere convertirse en una estrella de rock.
Él roba la guitarra y juega con la frecuencia que puede, para tratar de obtener dinero para grabar un álbum. Entonces conoce a un hombre, Charlie, el presidente de una importante empresa discográfica. Él promete a Jonathan ser una estrella.
Jonathan se convierte en una estrella de rock, pero él descubre que la vida no es tan glamoroso como parece. Tiene fama y fortuna, pero lo unico que siempre deseo fue, el amor y la aceptación de sus padres. Una noche antes de un concierto, Jonathan habla con sus padres en un intento de reconciliar sus diferencias y sanar las heridas emocionales entre ellos.
Según la historia, se dijieron menos de cincuenta palabras, de las cuales las últimas fueron ¨no tenemos ningún hijo¨.
Jonathan se da cuenta de que nunca será aceptado por sus padres y decide suicidarse. Durante el concierto, quita las cuerdas de su guitarra, las formas en una soga y se cuelga a sí mismo.
::al margen de la historia que plantea LAWLESS,la cual de por si es fuerte, el album CRIMSON IDOL presenta a un WASP contundente, vale la pena escucharlo de principio a fin::
Él se escapa de la casa después de que su hermano muere en un accidente de coche, y empieza a vagar por las calles, haciendo adictos a las drogas y el alcohol.
Cuando camina pasado una tienda de música, que ve una guitarra y quiere convertirse en una estrella de rock.
Él roba la guitarra y juega con la frecuencia que puede, para tratar de obtener dinero para grabar un álbum. Entonces conoce a un hombre, Charlie, el presidente de una importante empresa discográfica. Él promete a Jonathan ser una estrella.Jonathan se convierte en una estrella de rock, pero él descubre que la vida no es tan glamoroso como parece. Tiene fama y fortuna, pero lo unico que siempre deseo fue, el amor y la aceptación de sus padres. Una noche antes de un concierto, Jonathan habla con sus padres en un intento de reconciliar sus diferencias y sanar las heridas emocionales entre ellos.
Según la historia, se dijieron menos de cincuenta palabras, de las cuales las últimas fueron ¨no tenemos ningún hijo¨.
Jonathan se da cuenta de que nunca será aceptado por sus padres y decide suicidarse. Durante el concierto, quita las cuerdas de su guitarra, las formas en una soga y se cuelga a sí mismo.
::al margen de la historia que plantea LAWLESS,la cual de por si es fuerte, el album CRIMSON IDOL presenta a un WASP contundente, vale la pena escucharlo de principio a fin::
LIC.RUJEN
pass: unplanmaestro
THE_BEATLES - REVOLVER (1966)
1."Taxman" - Harrison
2."Eleanor Rigby" - McCartney
3."I'm Only Sleeping" - Lennon
4."Love You To" - Harrison
5."Here, There and Everywhere" - McCartney
6."Yellow Submarine" - Starr
7."She Said She Said" - Lennon
8."Good Day Sunshine" - McCartney
9."And Your Bird Can Sing" - Lennon
10."For No One" - McCartney
11."Doctor Robert" - Lennon
12."I Want to Tell You" - Harrison
13."Got to Get You into My Life" - McCartney
14."Tomorrow Never Knows" - Lennon
Paul Mccartney
John Lennon
George Harrison
Ringo Star
Revolver es el séptimo álbum de The Beatles, fue lanzado a la venta el 5 de agosto de 1966.
El álbum presentó varios nuevos desarrollos estilísticos que llegarían a ser más pronunciados en álbumes posteriores.
Revolver frecuentemente es citado como uno de los mejores álbumes.
John Lennon
George Harrison
Ringo Star
Revolver es el séptimo álbum de The Beatles, fue lanzado a la venta el 5 de agosto de 1966.
El álbum presentó varios nuevos desarrollos estilísticos que llegarían a ser más pronunciados en álbumes posteriores.
Revolver frecuentemente es citado como uno de los mejores álbumes.
pass: unplanmaestro
domingo, 14 de junio de 2009
NEAL SCHON - I ON U (2005)
1. Blue Passion
2. i on U
3. Timeless Emotion
4. The Chamber
5. Urban Angel
6. Moon Dust
7. Loner's Dream
8. Burning Bridges
9. Highland
10. It Will Happen
11. Taken There
12. Father
Neal Schon - guitar, synthesizer, bass instrument
Gary Cirimelli
Igor Len - keyboards, sequencer
Gary Cirimelli
Igor Len - keyboards, sequencer
Su primera incursión en la música la realizó al lado del guitarrista Carlos Santana, en su disco Santana III. En 1973 se unió a Journey.
A la fecha cuenta con 5 discos como solista y 14 con la banda Journey. También ha hecho colaboraciones con artistas como Sammy Hagar, Paul Rodgers y Jeff Scott Soto, hizo parte del super-grupo Bad English. También participó en los proyectos Piranha Blues y Black Soup Cracker.
::un viaje de melodias y color es este gran disco de gutiarra instrumetal de NEAL SCHON, realizado por FAVORITE NATION sello de STEVE VAI, que lo disfruten::
A la fecha cuenta con 5 discos como solista y 14 con la banda Journey. También ha hecho colaboraciones con artistas como Sammy Hagar, Paul Rodgers y Jeff Scott Soto, hizo parte del super-grupo Bad English. También participó en los proyectos Piranha Blues y Black Soup Cracker.
::un viaje de melodias y color es este gran disco de gutiarra instrumetal de NEAL SCHON, realizado por FAVORITE NATION sello de STEVE VAI, que lo disfruten::
Lic. RUJEN
pass: unplanmaestro
D_M - U_L_T_R_A (1997)
01. Barrel of a Gun
02. The Love Thieves
03. Home
04. It's No Good
05. Uselink
06. Useless
07. Sister of Night
08. Jazz Thieves
09. Freestate
10. The Bottom Line
11. Insight
12. Junior Painkiller
Martin Gore - guitarra, sintetizador y segunda voz.
Andrew Fletcher - sintetizador.
David Gahan - voz.
Andrew Fletcher - sintetizador.
David Gahan - voz.
ULTRA es el noveno álbum del grupo inlgés de música electrónica Depeche Mode
publicado en 1997.
Aunque primeramente el disco se elogió porque en él, a diferencia del anterior, nuevamente el sonido está casi completamente sintetizado, musicalmente se conservaron también elementos más orgánicos e incluso buena parte de la canción Home es orquestada.
Sobre el retorno al conocido sonido electrónico de Depeche Mode en el álbum Ultra, era algo que ciertamente algunos no se esperaban.
Muchos habían dado por sentado que tras la experimentación y el alejamiento de sus formas tradicionales en Songs of Faith and Devotion, Depeche Mode simplemente se distanciaría cada vez más de la música electrónica, pero ése álbum se convirtió en una especie de paréntesis en su carrera. Para Ultra volvieron a la música electrónica, por lo cual el disco fue en particular interesante para sus seguidores.
Al respecto, algunos escuchan similitudes entre la colección Ultra y el álbum Violator, obra capital en la carrera del grupo, pues ambos son discos muy oscuros, y de hecho Ultra lo es todavía más al contener letras que de muchos modos reseñan los problemas por los cuales debieron pasar para llevarlo a buen término.
publicado en 1997.
Aunque primeramente el disco se elogió porque en él, a diferencia del anterior, nuevamente el sonido está casi completamente sintetizado, musicalmente se conservaron también elementos más orgánicos e incluso buena parte de la canción Home es orquestada.
Sobre el retorno al conocido sonido electrónico de Depeche Mode en el álbum Ultra, era algo que ciertamente algunos no se esperaban.
Muchos habían dado por sentado que tras la experimentación y el alejamiento de sus formas tradicionales en Songs of Faith and Devotion, Depeche Mode simplemente se distanciaría cada vez más de la música electrónica, pero ése álbum se convirtió en una especie de paréntesis en su carrera. Para Ultra volvieron a la música electrónica, por lo cual el disco fue en particular interesante para sus seguidores.
Al respecto, algunos escuchan similitudes entre la colección Ultra y el álbum Violator, obra capital en la carrera del grupo, pues ambos son discos muy oscuros, y de hecho Ultra lo es todavía más al contener letras que de muchos modos reseñan los problemas por los cuales debieron pasar para llevarlo a buen término.::disco de cabezera sin duda, muy personal en todo sentido y realmente una piedra angular sin duda en la carrera DM::
Lic. RUJEN
pass: unplanmaestro
miércoles, 10 de junio de 2009
martes, 9 de junio de 2009
CHI-AD - Eyes of Gaia (2008)
1. Hint of Goa.mp3
2. Realignment (vision mix).mp3
3. Quantum flux.mp3
4. EarthBound.mp3
5. Edens Vale.mp3
6. Sense of Presense.mp3
7. Cause and Effect.mp3
8. Night Shadow.mp3
9. WhiteFire.mp3
Genre......: Psychedelic
Style......: Psytrance
Style......: Psytrance
PLANET X - LIVE BULGARIA (2000)
Planet x es una banda de metal/fusión puramente instrumental. Sus rítmicas son irregulares en cuanto al tiempo. Su sonido es innovador y futurista, inmerso en el ambiente espacial. Fundada por el músico destacado en los teclados Derek Sherinian (Alice Cooper, Dream Theater) junto a Virgil Donati (baterista) y Rufus Philpot (bajista). Tony MacAlpine entraría hasta al segundo álbum para darle más poder a la banda. Jimmy Johnson, Rufus Philpot, Dave LaRue, Tom Kennedy y Tony Franklin han colaborado en el bajo en distintas ocasiones.
El presen te VIDEO es un bootleg de aceptable calidad, capturado por la television de BULGARIA y correspondiente a la gira del album Universe (2000).
El presen te VIDEO es un bootleg de aceptable calidad, capturado por la television de BULGARIA y correspondiente a la gira del album Universe (2000).
Dream Theater - Black Clouds & Silver Linings (2009) Esp.EDITION 3CDs.
EDICION ESPECIAL 3cds
DISC. 1
01. A Nightmare to Remember 14:47
02. A Rite of Passage 08:35
03. Wither 05:25
04. The Shattered Fortress 12:49
05. The Best of Times 13:07
06. The Count of Tuscany 19:16
DISC.2 - Covers
01. Stargazer’ (Rainbow Cover)
02. Tenement Funster / Flick Of The Wrist / Lily Of The Valley’ (Queen Cover)
03. Odyssey’ (Dixie Dregs Cover)
04. Take Your Fingers From My Hair’ (Zebra Cover)
05. Larks Tongues In Aspic Part II’ (King Crimson Cover)
06. To Tame A Land’ (Iron Maiden Cover)
DSIC.3 - Black Clouds & Silver Lining Intrumental
01. A Nightmare To Remember’ (Instrumental)
02. A Rite Of Passage’ (Instrumental)
03. Wither’ (Instrumental)
04. The Shattered Fortress’ (Instrumental)
05. The Best Of Times’ (Instrumental)
06. The Count Of Tuscany’ (Instrumental)
MiKE Portnoy - Drums
James Labrie - Vocals
John Myung - Bass
Jordan Rudess - Keyboards
John Petrucci - Guitars
James Labrie - Vocals
John Myung - Bass
Jordan Rudess - Keyboards
John Petrucci - Guitars
Black Clouds & Silver Linings es el nombre del décimo álbum de estudio de la banda de metal progresivo Dream Theater, se comenzó a trabajar con el álbum en octubre de 2008.
Mike Portnoy describe el álbum en su foro como "Un álbum de Dream Theater con "A Change of Seasons", "Octavarium", "Learning to Live", "Pull Me Under" y "The Glass Prison", todo en un álbum...".
Jordan Rudess más tarde explicó: "Hemos de entrar un poco en el dominio gótico sobre este álbum, no hay nada como un muy, muy potente y fresco sonido de coro". En un show con Eddie Trunk, Mike Portnoy dice que el álbum dura alrededor de 75 minutos, y consiste de "cuatro épicos y dos singles". La canción "The Shattered Fortress" sería la canción final de la suite de Mike Portnoy "12 Steps Saga" completando la suite con los pasos X, XI y XII. La banda luego apoyaria el álbum en una gira mundial.
Según Metal Hammer, este es el mejor y más equilibrado álbum en una década
::hasta lo que he escuchado del disco, sobresalen NIGHTMARE to REMEMBER y THE COUNT of TUSCANY como obras relevantes sin duda, con el clasico sello DT, melodia, virtuosismo pero esta vez con aires mas oscuros que en anteriores entregas, sin embargo leyendo algunas criticas en blogs y foros lei cada WEBADON de critica como por ejemplo ¨LO MEJOR DESDE TRAIN OF TROUGH¨...
...les parece? que paso? un aujero negro se trago a ¨OCTAVARIUM¨...evidentemente son fundamentalistas de un estilo determinados los qu escriben asi y es muy posible que OCTAVARIUM haya resultado muy abierto musicalmente y variado para sus gustos.
Coincido sin embargo con que, esperaba algo mas HOMOGENIO, tal vez como un SIX DEGREED...ya que SYSTEMATIC CHAOS, si bien trae canciones brillantes, como disco no me asombro.
Sigo esperando un GRAN DISCO aun de DT, algo arriesgado como lo fue SIX DEGREED por ejemplo.
Mike Portnoy describe el álbum en su foro como "Un álbum de Dream Theater con "A Change of Seasons", "Octavarium", "Learning to Live", "Pull Me Under" y "The Glass Prison", todo en un álbum...".
Jordan Rudess más tarde explicó: "Hemos de entrar un poco en el dominio gótico sobre este álbum, no hay nada como un muy, muy potente y fresco sonido de coro". En un show con Eddie Trunk, Mike Portnoy dice que el álbum dura alrededor de 75 minutos, y consiste de "cuatro épicos y dos singles". La canción "The Shattered Fortress" sería la canción final de la suite de Mike Portnoy "12 Steps Saga" completando la suite con los pasos X, XI y XII. La banda luego apoyaria el álbum en una gira mundial.Según Metal Hammer, este es el mejor y más equilibrado álbum en una década
::hasta lo que he escuchado del disco, sobresalen NIGHTMARE to REMEMBER y THE COUNT of TUSCANY como obras relevantes sin duda, con el clasico sello DT, melodia, virtuosismo pero esta vez con aires mas oscuros que en anteriores entregas, sin embargo leyendo algunas criticas en blogs y foros lei cada WEBADON de critica como por ejemplo ¨LO MEJOR DESDE TRAIN OF TROUGH¨...
...les parece? que paso? un aujero negro se trago a ¨OCTAVARIUM¨...evidentemente son fundamentalistas de un estilo determinados los qu escriben asi y es muy posible que OCTAVARIUM haya resultado muy abierto musicalmente y variado para sus gustos.
Coincido sin embargo con que, esperaba algo mas HOMOGENIO, tal vez como un SIX DEGREED...ya que SYSTEMATIC CHAOS, si bien trae canciones brillantes, como disco no me asombro.
Sigo esperando un GRAN DISCO aun de DT, algo arriesgado como lo fue SIX DEGREED por ejemplo.
Lic. RUJEN
PASS: unplanmaestro
PRIMAL FEAR - Wacken Open Air (2001)
Vocalista : Ralf Scheepers
Guitarra : Magnus Karlsson
Guitarra : Henny Wolter
Bajo : Mat Sinner
Batería : Randy Black
Guitarra : Magnus Karlsson
Guitarra : Henny Wolter
Bajo : Mat Sinner
Batería : Randy Black
Primal Fear una banda proveniente de Alemania que ha tenido gran éxito como exponente del Power Metal.
Su estilo es bastante duro muy parecido a Judas Priest, por lo general, pero también tiene temas más melódicos.
La banda fue creada por Ralph Scheepers Ex Gamma-Ray y Matt Sinner [Sinner] en 1998, debutando con un álbum homónimo bajo el sello de Nuclear Blast, obteniendo un éxito aceptable para ser una banda emergente. Al siguiente año la banda lanza el álbum Jaws Of Death, con el cual se abren paso dentro de las bandas power.
Dos años después, vemos a una banda más sólida y consagrada lanzando el álbum Nuclear Fire; la banda ya hace giras por Europa, por su país natal (Alemania) y por otros países escandinavos. A comienzos del 2008, su guitarrista Stefan Leibing abandonó la banda por motivos familiares, siendo sustituido por el guitarrista sueco Magnus Karlsson (Magnum, Allen/Lande).
::sin duda este concierto refleja el poder en vivo de esta BANDA que poco a poco va encontrando un camino mas personal a nivel musical::
Su estilo es bastante duro muy parecido a Judas Priest, por lo general, pero también tiene temas más melódicos.
La banda fue creada por Ralph Scheepers Ex Gamma-Ray y Matt Sinner [Sinner] en 1998, debutando con un álbum homónimo bajo el sello de Nuclear Blast, obteniendo un éxito aceptable para ser una banda emergente. Al siguiente año la banda lanza el álbum Jaws Of Death, con el cual se abren paso dentro de las bandas power.
Dos años después, vemos a una banda más sólida y consagrada lanzando el álbum Nuclear Fire; la banda ya hace giras por Europa, por su país natal (Alemania) y por otros países escandinavos. A comienzos del 2008, su guitarrista Stefan Leibing abandonó la banda por motivos familiares, siendo sustituido por el guitarrista sueco Magnus Karlsson (Magnum, Allen/Lande).::sin duda este concierto refleja el poder en vivo de esta BANDA que poco a poco va encontrando un camino mas personal a nivel musical::
LIC: RUJEN
THUNDER - STANLEY WOOTEN MILLER (2008)
01.SMV
02.Thunder
03.Hillbillies On A Quiet Afternoon
04.Mongoose Walk
05.Los Tres Hermanos
06.Medley: Lopsy Lu/Silly Putty
07.Milano
08.Interlude: Classical Thump/Where’s Stanley?
09.Tutu
10.Lil Victa
11.Pendulum
12.Interlude: ‘Lemme Try Ya Bass’
13.Grits
03.Hillbillies On A Quiet Afternoon
04.Mongoose Walk
05.Los Tres Hermanos
06.Medley: Lopsy Lu/Silly Putty
07.Milano
08.Interlude: Classical Thump/Where’s Stanley?
09.Tutu
10.Lil Victa
11.Pendulum
12.Interlude: ‘Lemme Try Ya Bass’
13.Grits
Stanley Clarke: bajo eléctrico, contrabajo
Marcus Miller: bajo eléctrico, clarinete, saxo, sintetizador
Victor Wooten: bajo eléctrico, percusión
Antoinette Butterscotch: voces en “Pendulum”
Chick Corea: piano en “Mongoose Walk”
George Duke, Ruslan Sirota, Karlton Taylor: teclados
Patches Stewart: trompeta
Steve Baxter: trombón
Ronald Bruner Jr, Poogie Bell, Derico Watson: batería
Kevin Ricard: percusión
::coincidiran conmigo que en vez de hablar tanto sobre estos moustros del bajo, es mejor verlos ne accion no?...::
lic. RUJEN
Chronos - Steps To The Great Knowledge (2007)
01 - The Gates
02 - Step By Step
03 - Stonehendge
04 - Mandala (New Edit)
05 - Self Overcoming
06 - Mayan Artifact (Part 1)
07 - Mayan Artifact (Part 2)
08 - Shamora Ritual
09 - Mayan Artifact (Twisted Breaks Remix)
lunes, 1 de junio de 2009
EL CONCIERTO DE ARANJUEZ - PACO DE LUCIA
El Concierto de Aranjuez es una composición musical para guitarra y orquesta (cfr. concierto para guitarra y orquesta) del compositor español Joaquín Rodrigo. Escrito en 1939, es probablemente el trabajo más conocido de Rodrigo, su éxito establece su reputación como uno de los primeros compositores españoles de la posguerra.El Concierto se estrenó en Barcelona en 1940, con Regino Sainz de la Maza tocando laguitarra, fue un éxito instantáneo, llevando a muchos musicólogos a estimular a Rodrigo a hacer música de guitarra clásica popular.
Consta de tres movimientos:
1. Allegro con Spiritu
2.Adagio
3.Allegro Gentile
::Esta particular version, realizada por el gran PACO de LUCIA indiscutiblemente nos deja una impresion particular...diferente, el ataque de su guitarra es radical en comparacion tal vez a las interpretaciondes de YEPES, WILLIAMS o ROMERO.
Paco esboza, soltura y pasion, para muchos la peor version del CONCIERTO DE ARANJUEZ, por diferenciarse tanto en su personal interpretacion de los registros origianales o mas clasicos, para otros un deleite de fusion entre el mas grandes de los guitarristas flamencos y tal vez una de las mas notorias piezas del repertorio clasico contemporaneo.
En mi caso, disfrute mucho de PACO, pero sigue estando en mi ranking como favorito haciendo EL CONCIERTO, el gran Kazuhito Yamashita::
lic. RUJEN